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爱情神话免费下载及在线观看

爱情神话

导演: 费德里科·费里尼
编剧: 费德里科·费里尼 / 贝纳迪诺·扎波尼 / 布鲁内洛·龙迪 / 佩特洛尼乌斯
主演: 马丁·波特 / 海勒姆·凯勒 / 梅克斯·玻恩 / 萨尔沃·兰多纳 / Mario Romagnoli / 玛加莉·诺埃尔 / 卡普西尼 / 阿兰·居尼 / Fanfulla / Danika La Loggia / Giuseppe Sanvitale / Genius / 露西娅·波塞 / Joseph Wheeler / Hylette Adolphe / 塔妮娅·洛佩尔 / 戈登·米切尔 / 乔治·伊斯特曼 / 伊莉莎·马邑纳德蒂 / Donyale Luna / 凯荷·安德烈 / 恩尼奥·安东内利 / 吉吉·巴里斯塔 / 费代里科·博伊多 / Marcello Bonini Olas / Aristide Caporale / Pietro Ceccarelli / Mario Del Vago / 桑德罗·铎尼 / 杰西卡·杜布林 / John Karlsen / Irina Maleeva / Antonia Pietrosi / Richard Simmons / 玛利亚·特德斯奇 / 阿尔瓦罗·维塔利 / Renato Zero
类型: 剧情 / 历史 / 奇幻
制片国家/地区: 意大利
语言: 意大利语 / 拉丁语
上映日期: 1969-09-18(意大利)
片长: 128分钟
又名: 萨蒂里孔 / Fellini Satyricon
IMDb链接: tt0064940

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爱情神话剧情简介:


  费里尼1969年作品,意大利、法国合拍,片长138分钟。《爱情神话》原名《萨蒂里孔》,根据公元一世纪罗马人阿尔比特罗的同名小说改编,影片向人们描绘了罗马帝国荒淫无度的享乐生活。在公元一世纪的罗马,Encolpio和他同学的Ascilto,正在争论着男孩Gitone的所有权。他们分了自己的财物并打算各奔东西。男孩可以选择跟从谁,他选择了Ascilto。已经决定要自杀的Encolpio,因为一起突如其来的地震而幸免于难。接下来随着在Encolpio身上发生的一系列冒险经历,导演费里尼用近乎漫画的笔法将自己幻想中的古罗马生活展现在观众面前,他并没有对影片中的道义进行批判或者赞许。难怪他在影片拍摄之前就发表声明,《萨蒂里孔》将不是一部古代历史题材影片,而是一部科学幻想片。整个剧情支离破碎,涉及很多古罗马的风土人情,尤其是当时在道德、性行为、饮食及表演方面的习俗,堪称古罗马的“饮食男女”。

  费里尼是欧洲著名导演中最注重想象力的一个,尤其是他肆意挥洒的中后期作品,希望从他的作品中简单而明确地找出所谓的“意义”、“道德”、“概念”,都是很困难的。也正是他作品的宏大诗意和充满暧昧的想象力,才使他成为欧洲电影艺术战后最杰出的代表。

  这部影片也是如此。影片改编自成书于公元一世纪的小说,作者是罗马著名荒淫皇帝尼禄的密友。费里尼并没有想把影片拍成一部“借古讽今”的历史教科书,而是希望影片成为一部“古罗马幻想作品”。费里尼抛开“进化”多年的社会伦理道德和宗教观念,尽量“仿真”地呈现出古罗马的社会风化。虽然如此,影片毕竟是今人想象中的古代社会复原,既然不可避免其主观色彩,费里尼干脆也不加避讳地在电影语言和影像观念上贯彻自己的主观“诗意”。正如影片预告片中的一行字幕所说的“罗马,基督之前,费里尼之后”。

  尽管强调对费里尼作品不应刻板解读,但如果对导演的一些意图不能察觉的话,也未免辜负了这部宏大的史诗影片。徘徊在对肉体欲望的饥渴之中的恩科,可以看作是罗马年轻一代主流状态的代表,他还不能摆脱纯粹的肉体欲望而进入精神欲望的境界,这是罗马人无法再现希腊人辉煌的根源,同时也是基督出现基督教天主教一统欧洲的历史前景。同样,影片中也体现出罗马人的死亡观念,在这样一个物质重于精神的社会里,死亡必然是最大的威胁,所以富翁要生前建造陵墓,阿休图这个花花公子也要被死亡夺去他无忧无虑的生命,欧莫最终突破了死亡的终极界限,领悟到精神的永恒,把尸体让大家分食。

  影片最后,恩科经历了平民的自由、富翁的宴会和奴隶的无奈,经历了肉体的种种欲望和满足,也经历了阳痿与治愈,更领悟了欧莫临终的生死观念,最终踏上了驶往非洲的大船,我们有理由相信,这是罗马新的一代,更加进步的一代。

爱情神话评价:

  • 一棵松:封神榜一样的古代。人物众多,不少丑角。吃各种动物内脏。远古文明。各种赤果果。华丽造型,每一帧都像油画。出现了佛经咒语和尺八。几个男人为一个人妖神魂颠倒。四处颤动的奶子。性爱之旅。可怕的食尸。残存画像的遐想。
  • 本位:观感真是一言难尽,有点像费里尼混搭了帕索里尼。出现的种种奇观无不令人瞠目结舌,给我的感觉并不是想去表达些什么,无意去探索些道德、精神、宗教,也无意去借古讽今,更只像是费里尼本人对古罗马的一种奇观想象。
  • .:这部电影让我更想去了解费里尼的团队,他的美术,布景,服装,灯光,他真是活儿好。就是除了他的热情,想象力,洞察力等等天分之外,还技术精湛。看这部电影感觉有点需要提着精神,可能是我自己不太能进入这个男演员。
  • 球球滚啊滚🌸:错乱的奇观狂欢,同一构造空间内的景深构图的多层次与事件的碎片组合展现,使得共时性的暧昧感得到极大的完善:组成共时性平面,没有紧凑的因果、逻辑关系,仅仅是酒池肉林、纵欲无度的狂欢式景观展示。畸形人、丑陋欲望、原始生命力、暴力和金钱的迷乱……一切都赤裸地连缀在一起,滑稽荒诞由内而生,瑰奇的想象!
  • HabitablePlane:因为对白是意大利语,字幕时有时无,总觉得不太能了解剧情。去查说是根据公元一世纪罗马人阿尔比特罗的同名小说改编,整体感觉像辛巴达历险记那样一段段的冒险故事。舞台感很强,运动长镜头中演员的走位,多人场面相当惊人。背景人物活动的时候,前景人物保持停滞不动。
  • 有心打扰:属于费里尼的公路片,在文学、绘画等艺术之间穿梭冒险,一场充满神秘和幻想的癫狂视听盛宴,名副其实的至臻佳作。
  • 幽灵不会哭:重温!费里尼再次展露出他无以伦比的天才想象力,这是用薄伽丘式的世俗传奇来解构阿尔比特罗的末代罗马,其中的讽刺戏剧、饕餮宴会、海上冒险、政治阴谋都无不展示出奥德赛般的希腊式的庄严,亦正亦邪,奇葩的幻想与暧昧的现实,历史在费里尼眼中完全就是一出荒淫无序、甜蜜美妙的冒险呀
  • VincentP:费里尼太有想象力了,把荒淫无度的古罗马完全大尺度的呈现出来了,浓妆艳抹、布景恢宏大气,道具光怪陆离。虽然叫爱情神话,但是费里尼终究在片子中对爱情还是持悲观态度的。
  • 琧婯:费里尼太猛了 荒唐荒诞荒淫 意大利语和稀奇古怪的人物装扮与行为看着极其不舒服 粗俗浓艳暴力肆意妄为想象的活剧 导演要的就是这种效果 可惜咱西方文化水平不过关看着很多没感觉
  • unfoldway:我们看过太多对未来的想象,对古典世界的想象其实更有意思,一个有文明但是无道义的世界是怎么运转的好像更考验现代人的想象力。
  • 恶魔的步调:说是邱刚健的《唐朝绮丽男》的渊源,但可供联想的场景却不多,只有诗人之死是比较明显的……而这个诗人之死的场景,像极了后来大卫·林奇在《双峰》中的某个场景,不知道是否存在着致敬。“听成龙的《我是谁》的时候,你会想起什么?是《阿基拉》吗?还是费里尼?”
  • 绿绿葵:披着古罗马同志爱情的外衣,进行各种人性揭示。各种怪异的场面和情节放到现在可能都会被认为是烂片,但从头怪到尾展示的就是荒诞怪异本身。
  • 앙투안:费里尼式淫乱狂欢,人神的异想集会。情节极为松散,时空地域任意而为,戏子小丑男人女人悉数出场,费里尼的丰腴女神再度闪现。虽看得一头雾水不知所云,但狂欢毕竟足够热闹。经典:“把亡夫抬去吊,总好过让情郎死掉。”
  • McLwren:实现了今年年初的一个小愿望,在大屏幕看费里尼。爱情始于占有欲也终于占有欲,爱情究竟有否存在过,是一道辩题或者一个神话。
  • lemsea:一部现代罗马史。过去看过一本《古罗马风化史》,里面大体列举了古罗马尤其是中后期至于荒淫的生活。从上层到奴隶形成了一种荒诞的食色文化。费里尼是站在当代立场去解构的,但是他又不是在纯粹的解构那个时期。影片中横行的现代艺术,采石场遗迹,舞台剧式演出,已经说明白了吧。
  • 非虚构:费里尼在拍摄这部影片之前便说,他要把这部片子拍成一部科学幻想片,因为我们对古代罗马社会的情况已经一无所知,只能根据想象去再现古罗马的文明。费里尼认为,对古罗马的一无所知不仅是由于时间的久远,而且还因为天主教的传入,古罗马文明尚未受到天主教教义的影响。
  • 秦风无衣都有:费里尼的幻想史诗片,古罗马风情画。亡夫替魂和下体生火两个小故事挺有意思的,结尾钱吃人也挺有意思的。难以想象费里尼的艺术轨迹一步一步进化成这样,色彩台词布景道具表现力极强,史诗氛围感浓厚,只能浮光掠影般看看,都不好解读出什么
  • 加州站街男孩:罗马版《被遗忘的祖先的阴影》2333,因为形式的关系以及开头过于惊悚淫乱,稍难入戏,但自从在地上诗人吟诵完那首无比美丽的诗歌之后,便趣味十足,简直变身古地中海一日游,满满的情欲夸张的想象。两个男主的CP感过于强烈,费里尼的美男剥削恶趣味满满。布莱希特的间离效果。
  • 驴蛋蛋要做大触:最爱的一部费里尼,传世之作。公路片+寓言体+母神+阳具崇拜+同性恋+后现代+博斯式地狱绘+生死哲学+冒险+朴素的宿命论+肉体与精神+费里尼式狂欢与孤独+遗世诗歌。
    绝对的视觉赞歌和幻想之歌,风格是帕索里尼+科克托+佐杜洛夫斯基。
    一句话总结,太牛逼了。
  • 銀古:需要多強大的調度能力和多天馬行空的想像力才能拍出這樣的電影,既有現代小說的龐大開放性,又有難以比擬的視覺盛宴,可惜故事段落之間過度有點突兀。
  • 食饭:为主演的美貌和肉体倾倒!他和那位牛头人先生的身材全剧最佳,修长和健美简直无与伦比。说真的,先生,我觉得你比你那个小情人还要美。长袍、短衫真的太美了,海风吹起,或是坐在大理石前,就是活脱脱一幅幅油画!其实应该说,那些油画画得真棒,完美复制真实场景。
  • 王黄:意大利肯罗素大作,剧作连贯性不怎么样,但是风格连贯性的确超一流,并且在堆砌野蛮原始元素的同时,玩了一些调度上类似剧场但是超过剧场表现能力的东西,把演员的质感当成非常恰当的道具。但是和帕索利尼生命三部曲来比,又显得非常不足,文学性、文明边界性都不很清晰,不过对情欲的刻画却更出色,出现了流畅的场景。整个制作还是相当恢弘,恢弘到让人疑惑如何找到钱搭景和找质感这么边缘的演员。
  • 尹智龙:多么可怕的想象力,除了卡尔维诺和马尔克斯,费里尼简直就可以成为了最顶级的小说家。多么荒诞不羁的故事,荒谬地残酷。
  • 与碟私奔:在好多人闹春(挠床——打字联想出来的)的时候我选择这样一部标榜了大师,经典,情色……还有关键是蓝光版本的『老电影』不知道是和我自己过不去,还是真的不想快点“上床”……过于戏剧化的电影画面纯欧洲脸谱化的展现人物;别以为大师的东西就是高分或者必须顶礼膜拜,我就是为了給我绝色影展凑数。
  • alfredo:沒什麼連續的情節,就是在看場景看調度看氣氛,看遙遠古老的超現實時空物慾橫流的世界,其對性、愛、暴力、權力、金錢的迷亂慾望,可能放到現代世界來看也沒太多改變。裏面費里尼式的夢境與奇觀的展示,各式男體女體橫陳,大量文學與劇場的風格指涉,目不暇給。
  • 大洋洲:观看的第一部费里尼的作品居然给了他后期的这部《爱情神话》,画面骚气冲天,想象力称奇,执行力强大,表达欲旺盛,虽然酒池肉林迷乱不堪,无叙事节奏扰人心神,让人怀疑费里尼的粗暴审美和表达能力,但其背后的罗马帝国艳情史的主题永远是西欧国家的导演们的永远的创作土壤和灵魂净土。现实并不等于彼岸的神话,神话却要从现实中生长出来,更何况是爱情神话,才能反映现实的癫狂并以此借古讽今。
  • 阿的雷:舞美调度卡司群演极为突出,宛若基里科卡拉瓦乔勃鲁盖尔博斯的复合体。彻头彻尾的舞台剧,往前追溯到文艺复兴,古罗马的戏谑剧
  • hptg:费里尼有一种神奇又隐秘的魔力,能够自然地将人们引入他那充满诗意又暧昧的幻想世界,即使再现实意味浓厚的片子也是如此,观影过程体验了悲悲喜喜让人忘记时间流逝,电影恍然结束好似做了一个苦涩而又真实的梦。魔力不如说是大师睿智的“杂耍技巧”,把情节转折轻易淡化掉且顺势呈现一段段生活情景,人物以从容的方式处于被动状态继续向前发展,因此给人的滞后感觉又能和主人公行动轨迹契合起来。借恩科冒险旅程看尽罗马人民征逐酒色、生活糜烂的历史印象,纵向对比,物质生活压制精神自由,借古喻今。电影如同视觉性的散文诗,原始又俗艳的舞台式布景,直击心灵的古典台词,坦率表达人之死亡恐惧和性格悲剧。社会如何变迁,各种宗教机制都会操控人类对金钱酒肉的欲望,但是也总有醒悟的人类完成当下自救。看到最后的壁画才知道为何电影叫做爱情·神话。
  • 咖啡淡了:影片改编自公元一世纪的小说,作者是罗马著名荒淫皇帝的密友.费里尼真是很典型的水瓶座,他用极其怪异的想像为我们呈现出他眼中的古罗马生活,夸张的造型,戏剧化的表演,各种群魔乱舞, 看的我只有瞠目的份了.也正是他作品的宏大诗意和充满暧昧的想像力,才使他成为欧洲电影艺术战后最杰出的代表.
  • 上林苑:作为西方文明的源头,罗马什么样在美国人那里和意大利人那里大不一样,这是否代表他们分别继承了罗马的不同基因?
  • 冰红深蓝:古代版罗马风情画,断章式荒诞浮世绘。奇艳的布景和调色,妓院逡巡与动物献祭,被地震挫败的上吊,偷窃阴阳人半神,牛头人角斗,分食遗体。捕杀怪鲸似[甜蜜生活]结尾,又见孔雀。| 我把诗留给你 我把四季留给你 | 我的剑变钝了 | 他的权杖罢工了 | 把亡夫抬去吊,总好过让情郎死掉。(8.5/10)
  • 发不沾霓:光看故事会误认为出自帕索里尼之手,但费里尼毕竟是费里尼,布景之奇颠狂浪无人能出其右;“甜蜜的生活”已经不足以描述片中的荒淫奢靡;“热爱艺术从来不会让人致富,我不懂其中缘由,但贫困总是和天才相伴”;“亡夫拿去吊,好过情郎死翘翘”;调度都是大手笔,你说盯着镜头看的龙套们没有含义谁信啊
  • Penelope:128min被地震阻挠的自杀/诗人,罗马所追求的希腊。/亡夫抬去吊,好过情夫死翘翘。/“我把诗留给你,我把四季留给你,特别是春和夏,我把风,把太阳留给你,我把海洋留给你”/阴阳同体,半神之子。/女阴点火/失却功能的“权杖”/某些文化中继承人吃掉死者的遗体是否与“毒药”“阴谋”有关
  • mecca:2/11@打浦桥 “罗马:耶稣之前费里尼之后”。改编《萨蒂里孔》而想象力惊人,漫游犹三部曲时期帕索里尼又不乏费式侏儒肥女etc 对位穷奢极欲非人性坦诚呈现,镜头起始打破第四面墙的挑衅凝视。罗马帝国的残暴和去神性与综合堕落,与最好最坏1969不谋而合。最难得超现实主义呈现的背面逻辑完整批评落力。
  • 莫萘:最后的最后,将一切荒淫的群魔乱舞,以及少年的美艳肉体,都恢复成颓垣断壁的平面。镌刻着时代痕迹的被风蚀的石板,零落地伫立在海风中。与三维的动态空洞遥相呼应。
  • 馥雅:有种古典版《甜蜜的生活》的意思,同样在叙说上流阶层的颓唐日常,把舞台换成了遥远的古罗马时代后,比之《甜蜜的生活》,少了一些讽刺现代豪富的尖酸刻薄感,多了一丝肆意想象的戏虐调侃感。
  • Country Mile:视觉爱好者的盛宴 真正的cult片 调度依然的大师范 费里尼电影真的令人向往 对于色彩的运用 只有阿基多和国师张艺谋可以一拼
  • 了花:四星半,费里尼这个片艺术性非常高绝赞的舞台史诗同性神话。布景服装造型简直完美故事在荒淫无度光怪陆离中精彩的展现了古罗马生活平民上层奴隶食色尤其后段阳痿也是重要一部分,离开的前任娶了的暴君守尸的寡妇荒淫的同伴…离开的船。
  • xīn:影片前段寻访偷走男孩的戏子、富翁宴饮的段落繁复恢弘奇异惊人,被押送出海后的段落变得较简洁且富于形式感。最后石头上的壁画将影片的各段落做了总结。宴会里讲述的用亡夫尸体救新情郎的故事,岛上自杀的夫妇,两段旁支也很有趣。整部影片如同梦境,色彩绚丽意味暧昧难于复述。疯狂天才加胆魄。
  • ichi:美丽的无以言表。感觉得到刺穿了自己贫瘠想象力的可怜的壳,这壳之外的大观世界所带来的震颤,神仙电影,古罗马史诗!
  • 张冬冬:一种特别的对称结构,隐喻了爱情的自我否定。神话一,死去的丈夫顶替了活着的情夫;神话二,亵渎爱的女巫治愈了有爱欲缺陷的青年。除此以外是反复出现的相同意象,如沉默寡言的吉多与迷宫里说着神秘语言的女奴,三人结构再次出现;荒淫的富豪驱逐自诩高尚的流浪诗人,后者则在别处富甲一方。神话而已。
  • SundanceKid🌈:戏剧神话,奢,淫,邪,谬,你原来还是这样的费里尼。一如穿梭古罗马失落时光,声色纵情肆无忌惮一夜,也有第二日的独醒和肃穆,最后欲望的崇拜烧成一把火,造访过的和自身种种留在时代壁画里。Martin Potter哇哦
  • 五月微蓝:费里尼的想象力真是无敌啊!一部绝对重口味的片子,另类而荒诞的故事,荒淫无度的场面,但是很多片段非常有趣,同志婚礼那场戏真是搞笑又前卫。古罗马的男孩都太好看了,剧中的女人都太丑,好在有那么多美男子美少年好看的身体啊。。。PS:字幕差了点,减星。 <62>
  • 陆支羽:无论费费抑或丁度,注定都会给这个时代贴上“荒淫”的标签,而唯一不同的是,丁度太爱女人的屁股,费费则如此精准地抓住了“男色”的契机。纵观费费镜头下的罗马古城,更像是一座暗黑的迷宫,混乱中亦有着规整的格局;而及至后来,我才终于明白,原来这个时代真的充满了小丑和马戏团的影子。
  • 最长的电影:我怀疑费里尼去拍《爱情神话》和《卡萨诺瓦》是为了让观众对“性”产生厌恶感,就像他的这两部电影一样,观看完后男性观众可能就像剧中人物一样抑郁而终。费里尼在这部电影展现了自己极具想象力的同时,也展现了历史的荒诞与不羁,塑造了强有力的庄严氛围,类似于宗教的肃穆感,但却用大量的旁白,其他次要人物来打破这种自我塑造,就像时刻会出现不知所笑但捧腹大笑的小丑形象一样,他仿佛在不断提醒你这是电影,这就是荒诞本身。
  • 兮称:最有趣的史诗同志电影!也是最好看的罗马电影!真实荒诞 传奇另类 前卫又古典,1969年的片子在今天看来仍然美得独一无二,美男美少年人肉身材布景眼花缭乱。笑点很奇怪,绝对是被低估的神作。
  • chaos:场面调度叼咋天 异国风情的布景和服饰(像冰火里面的维斯特洛人服饰) 生殖崇拜 图腾壁画 荷马戏剧 希腊神话 土耳其式大浴场 很多历史建筑 不知道是不是真的搭建的还是绿幕 好神奇
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